Resonance: A Plague Tale Legacy byter smyg mot svärd — kritikerna är övertygade

Sophia gömmer sig inte. Det enda faktumet markerar det skarpaste brottet Asobo Studio någonsin gjort mot sin egen formel. A Plague Tale-serien byggde sin identitet på Amicia de Rune – en ung kvinna som överlevde medeltidens Frankrike genom att leta efter förnödenheter, hålla sig i skuggorna och kasta stenar på vakter som kunde döda henne med en blick. Resonance: A Plague Tale Legacy ersätter allt detta med en tränad stridande som blockerar med ett svärd, kontrar med en dolk och behandlar fiender som motståndare snarare än hinder att undvika.

Den nya protagonisten är Sophia, en smugglare som röstskådespelas av Anna Demetriou. Handlingen utspelar sig femton år före händelserna i Requiem, och börjar inte i det pestsargade Frankrike utan på Minotaur’s Island – en mytologisk plats med rötter i Kretas minoiska förflutna. Hon söker svar om sin koppling till Prima Macula, den övernaturliga parasit som står i centrum för serien, och dessa svar kräver att hon tar sig igenom en labyrint som är både bokstavlig och uråldrig.

Två tidslinjer löper parallellt. Den ena följer Sophia år 1334 när hon navigerar öns medeltida ruiner; den andra dyker ner i den minoiska eran tusentals år tidigare, där samma labyrint ser helt annorlunda ut. Mekaniken är mer än estetisk – handlingar och upptäckter i den forntida dåtiden förändrar vad som är tillgängligt i den medeltida nutiden. Det är det mest narrativt ambitiösa strukturella val Asobo har gjort sedan serien började.

Stridssystemet hämtar inspiration från en specifik linje: Ghost of Tsushima för flyt, Sekiro: Shadows Die Twice för pareringstajming, Sifu för aggression. Förhandsvisningar betonar att pareringsfönstret inte är förlåtande – felaktiga block straffar snabbt, och fiender i de minoiska avsnitten bär vapen som de medeltida reglerna inte förbereder dig för. Den dubbla tidslinjedesignen skapar två distinkta uppsättningar fiender med olika rörelsemönster, vilket hindrar striden från att bli repetitiv mellan epokerna.

Pussel förblir en grundpelare i upplevelsen, och flera förhandstittar har lyft fram dem som spelets starkaste element. Sophia bär en stulen minoisk artefakt – en sfär som böjer och omdirigerar ljusstrålar genom gamla kammare som specifikt konstruerats för detta ändamål. Pusslen eskalerar från enkla omdirigeringar till skiktade flerstegssekvenser som kräver växling mellan tidslinjer för att slutföras. För spelare som tyckte att smygandet i tidigare delar var för långsamt, levererar dessa sekvenser samma problemlösningsbelöning i en annan form.

Förskjutningen bort från överlevnadsskräck är verklig, och fans av Innocence eller Requiem bör veta vad de ger sig in på. Resonance försöker inte återskapa stämningen från Amicia och Hugos resa – det bygger något angränsande, utspelat i samma universum, med en fundamentalt annorlunda relation mellan spelare och fara. Tidiga hands-on-intryck beskriver tonen som mytologiskt äventyr snarare än pestöverlevnad, vilket är både en beskrivning och en varning. Seriens känslomässiga ömhet har inte bekräftats överföras i samma form.

Asobo byggde Resonance på sin egenutvecklade Zouna-motor och valde medvetet att inte använda generativ AI i utvecklingsprocessen – ett beslut som studion har talat öppet om som en kreativ princip. Teamet utökades till cirka 80 utvecklare under fyra år efter Requiems lansering, med tillägg av stridsspecialister för att hantera det nya systemet medan kärnteamen för miljö och berättelse fortsatte sitt arbete.

Resonance: A Plague Tale Legacy lanseras på PlayStation 5, Xbox Series X/S och PC via Steam och Epic Games Store. Spelet släpps dag ett på Xbox Game Pass Ultimate och PC Game Pass, utan extra kostnad för prenumeranter. Det prissätts till 59,99 dollar på konsoler och 49,99 dollar på PC. Ingen bekräftad regional prissättning för Latinamerika eller Asien har tillkännagetts vid skrivande stund.

Taggar: spel, PlayStation 5, action-äventyr, Xbox Series X/S, Asobo Studio, Focus Entertainment