Mia Farrow, skådespelerskan som alltid har berättats genom andra

Mia Farrow

Photo: Andrew Lih / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Född	9 februari 1945 Los Angeles, California, United States
Yrke	Skådespelerska och humanitär aktivist
Känd för	Rosemarys baby, Hannah och hennes systrar, Kairos röda ros
Priser	Golden Globe · 2 David di Donatello for Best Foreign Actress · San Sebastián International Film Festival · National Board of Review Award for Best Actress

Under större delen av sitt liv har Mia Farrow beskrivits genom andra människor. Hon var Frank Sinatras mycket unga hustru, André Previn fru, Woody Allens leading lady och sedan huvudperson i Hollywoods bittraste vårdnadstvist, medan hennes skådespelarinsatser hamnade i skuggan av rubrikerna. Ändå fortsatte kvinnan som bar den långsamt krypande skräcken i Rosemarys baby på sina smala axlar att arbeta långt efter att tabloiderna gått vidare. När hon till slut återvände till Broadway mot Patti LuPone gjorde teatervärlden det som filmindustrin aldrig riktigt lyckades med: den såg först och främst skådespeleriet och gav henne karriärens första Tony-nominering.

Hon växte upp i branschen, och den var aldrig någon mild plats. Hennes far, John Farrow, var en regissör född i Australien; hennes mor, Maureen O’Sullivan, var den irländska skådespelerskan som spelade Jane i Tarzan-filmerna. Maria de Lourdes Villiers Farrow växte upp i ett strängt katolskt hem i Beverly Hills, överlevde polio som barn och avslutade sin skolgång på internatskolor knutna till kloster i England och Kalifornien. Scenen kom in i hennes liv nästan av en slump. Som tonåring hälsade hon på sin mor bakom kulisserna på Broadway, följde med en vän på audition till en off-Broadway-uppsättning av Oscar Wildes The Importance of Being Earnest och gick därifrån med en roll.

Det var televisionen som först gjorde henne berömd. Farrow, som föddes i Los Angeles den 9 februari 1945, var nitton när ABC:s Peyton Place gav henne rollen som Allison MacKenzie, den sköra dottern i centrum för en av de första såpoperorna i bästa sändningstid. Hon spelade rollen mellan 1964 och 1966. Golden Globes utsåg henne till årets nya stjärna, och i juli 1966 gifte hon sig, 21 år gammal, med Frank Sinatra, som var 50.

Äktenskapet tog slut under inspelningen av Rosemarys baby. När Roman Polanskis filmatisering av Ira Levins roman från 1968 blev försenad ville Sinatra att hon skulle hoppa av; hon vägrade, och hans advokat överlämnade skilsmässohandlingarna till henne under inspelningen. Den prestation hon fullbordade under den pressen är fortfarande skälet till att filmen fungerar: en blek och artig ung hustru i en lägenhet på Manhattan börjar långsamt inse att alla omkring henne, även hennes man, har överlåtit hennes kropp. Rollen gav henne ett David di Donatello-pris samt nomineringar till BAFTA och Golden Globe. Samma år spelade Joseph Losey henne mot Elizabeth Taylor i den kyligare Svart spegel.

1970-talet blev ett engelskt decennium. Hon gifte sig med dirigenten André Previn 1970 och gick 1971 med i Royal Shakespeare Company som dess första amerikanska skådespelerska. Carol Reeds Follow Me! gav henne priset för bästa kvinnliga huvudroll i San Sebastián 1972. Hollywood gav henne rollen som Daisy Buchanan mot Robert Redford i Den store Gatsby 1974 och som den hämndlystna Jacqueline i Döden på Nilen 1978. 1979 gjorde hon Broadwaydebut i Romantic Comedy mot Anthony Perkins, samma år som äktenskapet med Previn tog slut.

Så kom samarbetet som kom att definiera hennes filmkarriär. Mellan 1980 och 1992 var Farrow Woody Allens partner och medverkade i tretton av hans filmer. Rollomfånget han skrev för henne är större än vad etiketten spenslig och vek antyder. Inför Broadway Danny Rose gick hon upp i vikt och lade sig till med en hård italiensk-amerikansk accent för att spela en gangsters flickvän i mörka glasögon. Kairos röda ros och Hannah och hennes systrar gav henne BAFTA-nomineringar. Alice gav henne 1990 National Board of Reviews pris för bästa kvinnliga huvudroll, och för Crimes and Misdemeanors fick hon sitt andra David di Donatello-pris. Filmakademin nominerade henne aldrig, varken då eller senare, och det säger lika mycket om hur branschen såg på henne som om hennes arbete.

Det kritiska problemet med berättelsen om Farrow är att den sällan har fått handla om henne. 1992 upptäckte hon Allens förhållande med Soon-Yi Previn, hennes adopterade dotter, och några månader senare berättade Dylan, deras sjuåriga adoptivdotter, att Allen hade utsatt henne för övergrepp. Allen stämde för att få vårdnaden men förlorade. 1993 nekade domaren Elliott Wilk honom både vårdnaden om Dylan och umgänge med henne, och en åklagare i Connecticut sade att det fanns sannolika skäl men valde att inte väcka åtal för att bespara barnet en rättegång. Allen har alltid förnekat anklagelsen, och något åtal väcktes aldrig. Även familjen splittrades: Moses Farrow har anklagat sin mor för att ha instruerat barnen, något som modern och hans syskon Dylan och Ronan bestrider. HBO-serien Allen v. Farrow från 2021 berättade historien huvudsakligen ur hennes perspektiv, och Allen och Soon-Yi Previn avböjde att medverka. I tre decennier har nästan allt som skrivits om Mia Farrow blivit en text om det här fallet, och skådespelerskan i Fruar och äkta män, hennes sista film med Allen, har blivit lidande.

Hennes senare filmroller har varit få och valda med en egensinnig, torr humor. Hon spelade den satanistiska barnflickan Mrs. Baylock i nyinspelningen av Omen från 2006 och anslöt sig 2022 till Ryan Murphys Netflix-serie The Watcher som den excentriska grannen Pearl Winslow. Mycket av hennes energi gick åt till annat. Hon utsågs till goodwillambassadör för UNICEF 2000, reste upprepade gånger till Darfur, skrev tillsammans med Ronan Farrow debattartikeln från 2007 som kallade Pekingspelen för ”folkmordsolympiaden” och fastade på vatten i tolv dagar 2009. Hennes memoarer, What Falls Away, kom ut 1997.

Scenen fortsatte att locka henne tillbaka. 2014 medverkade hon i Broadwayuppsättningen av A. R. Gurneys Love Letters mot Brian Dennehy, en insats som The New York Times kallade fullständigt extraordinär. Ett årtionde senare kom The Roommate, Jen Silvermans pjäs för två skådespelare i regi av Jack O’Brien, som hade premiär på Booth Theatre den 12 september 2024. Farrow spelade Sharon, en reserverad frånskild kvinna från Iowa vars nya inneboende, LuPones bedragare från Bronx, drar in henne i småbrott. 2025 gav rollen henne en Tony-nominering för bästa kvinnliga huvudroll i en pjäs, vid 80 års ålder; priset gick till Sarah Snook. ”Jag ville berätta det för min mamma”, sade hon om beskedet. ”Av alla människor i mitt liv hade hon blivit allra gladast.”

Hennes privatliv har omfattat ovanligt många människor. Farrow har uppfostrat fjorton barn, fyra biologiska och tio adopterade. Bland dem finns den Pulitzerprisbelönade journalisten Ronan Farrow och teknikchefen Fletcher Previn. Tre av barnen har dött: Tam år 2000, Lark 2008 och Thaddeus 2016. Hon bor fortfarande i Bridgewater i Connecticut, på gården som stod i centrum för fallet 1992.

Ingen ny roll har tillkännagivits sedan The Roommate gick för sista gången. Men Farrow, nu 81, har tydligt sagt var hon känner sig mest hemma: ”Jag tror att jag är mer bekväm på scenen.” Efter en karriär där andra människor har fått förklara henne är den mest intressanta frågan som återstår den Broadway väckte till liv igen, och den handlar bara om hennes arbete: vilken pjäs blir det härnäst?