Jane Remover raderar sina gamla jag, och ur det växer nästa skiva fram

Jane Remover

Photo: Revisionistgoodbye / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Född	26 september 2003 New Jersey
Yrke	Sångare, rappare och musikproducent

Jane Remover har för vana att radera personen som gjorde den förra skivan. Ett artistnamn pensioneras med ett kort uttalande, en EP blir i efterhand av med fyra låtar, ett färdigt album med arton spår hamnar i papperskorgen och ett mixtape som släpps utan förvarning ligger ute i ungefär två timmar innan det försvinner. Namnet hen valt låter nästan som en bekännelse. Men raderandet har aldrig bromsat produktionstakten: varje övergiven version av producenten från New Jersey har lämnat efter sig musik som nästa version måste förhålla sig till, och diskografin fortsätter att förgrena sig i sidoprojekt med egna namn och egna fanskaror. Frågan kring Remover är nu vilken av dessa versioner som får göra nästa album – och om det albumet kommer att få ligga kvar på nätet.

Remover och en tvillingsyster föddes i Newark, med en invandrad far, och familjen flyttade under hens uppväxt till Clark i Union County. Som barn ville Remover jaga stormar, eller åtminstone förutsäga dem, och tillbringade långa eftermiddagar med Mario Kart. Musiken kom in i bilden via dubstep. Innan hen fyllt tio byggde hen låtar inspirerade av Skrillex, Kill the Noise och Virtual Riot, och kom senare att beskriva Porter Robinson som sin största influens. Med tiden rörde sig beatsen mot trap, med influenser från Trippie Redd, Earl Sweatshirt och Tyler, the Creator, och Remover producerade åt andra artister i SoundCloud-kollektiv som PlanetZero och Graveem1nd.

I slutet av 2019, medan hen fortfarande gick på Arthur L. Johnson High School, började Remover släppa egna låtar på SoundCloud. Låten What’s My Age Again? spreds på Twitter, och debut-EP:n Teen Week, som släpptes under namnet dltzk, gjorde tonårstiden till komprimerad, glitchig pop. Låten Homeswitcher, med Kmoe, passerade 100 000 uppspelningar på SoundCloud under sina två första veckor. Parallellt sydde Remover, under aliaset Leroy, ihop febriga mashups av 2010-talets pophits och virala klipp. De släpptes som Dariacore, med skärmbilder ur den tecknade serien Daria som omslag. Skämtet gav namn åt en mikrogenre. Raphael Helfand på The Fader beskrev stilen som ”att ta hyperpoppens allra fånigaste tendenser till deras logiska slutpunkt”, och en våg av efterföljare tog vid.

Debutalbumet Frailty kom ut via DeadAir Records. Det spelades in i ett sovrum i barndomshemmet i New Jersey och förde samman digicore, emo, hyperpop och EDM i en enda uppväxtskildring. Albumet hamnade på plats 47 på Pitchforks lista över årets bästa album. The Fader kallade upphovspersonen ”digicorens ansikte utåt”. Remover började studera vid The College of New Jersey, men hoppade av efter en termin för att satsa på musiken på heltid.

Den första offentliga raderingen kom i juni. Remover pensionerade dltzk och förklarade att namnet ”aldrig har känts rätt för mig” och att det förde tankarna till ”en period i mitt liv som jag vill gå vidare från”. Hen kom ut som trans och började släppa musik som Jane Remover. Teen Week kortades senare ned med fyra borttagna låtar, eftersom upphovspersonen inte längre kände sig bekväm med projektet i dess ursprungliga form. Samma månad begravdes Leroy med ett DJ-mix med titeln leroy & dltzk Memorial Service. Den vintern var Remover förband åt Brakence på Hypochondriac-turnén, och började därefter med ett månatligt residens på NTS Radio som pågick till slutet av 2024.

Census Designated, som släpptes i oktober 2023, lät som en helt annan artist. Upptakten var en nära-döden-upplevelse: under en sen nattlig bilresa genom landet mot Seattle hamnade Remover i en snöstorm och tvingades stanna i John Day i Oregon, en händelse som hen senare kallade en ”reality check”. Albumet som växte fram ur upplevelsen är ett shoegaze- och postrockkonceptalbum som utspelar sig under en enda natt. Autotunade sångpartier ligger begravda under gitarrväggar. Det spelades in hemma i New Jersey och i Studio North i Philadelphia och producerades, liksom allt som släppts under namnet Jane Remover, av Remover själv. I sin recension jämförde Pitchfork albumet med Ethel Cain, My Bloody Valentine, Slowdive och yeule, och Quadeca regisserade videon till titelspåret. I början av 2024 följde en gemensam turné som huvudakt med skivbolagskollegan Quannnic.

Det tredje albumet föll sedan samman. Under sommaren 2024 spelade Remover in en skiva med 18 spår kring singlarna Flash in the Pan och Magic I Want U, men skrotade den, vilket hen senare berättade för Billboard. Omstarten tog sin början på vägarna, där Remover var förband åt JPEGMafia på Lay Down My Life-turnén, och fortsatte hemma efteråt. En obetald elräkning hade lett till att det fanns fluglarver i kylskåpet, och Remover tillbringade en vecka sovande på vänners soffor. Den första låten som blev klar efteråt, JRJRJR, blev försingel till Revengeseekerz, som släpptes i april 2025: en tät, samplepackad återkomst till digicore, med inslag av rage, house och hyperpop. Titeln anspelar på Kill Bill: Volume 1, och albumet gästas av Danny Brown. Pitchfork gav det betyget 8,0. Remover tog med sig albumet ut på Turn Up or Die, sin första turné som ensam huvudakt, spelade på Fuji Rock och Lollapalooza och var förband åt Turnstile på Never Enough Tour i september och oktober 2025.

Det starkaste argumentet mot Remover kommer gång på gång från den egna diskografin. Även uppskattande recensioner har kretsat kring överdådet. Paste satte rubriken att Remover ”går över styr i överflöd” på Revengeseekerz, ett album vars lager av samplingar ofta citerar äldre Jane Remover-låtar och kan kännas som en sluten krets för lyssnare som redan känner till varje referens. Remover har medgett att hen känner sig kluven inför sången på Frailty efter kritiken mot inspelningskvaliteten, och den återkommande revideringen, nedkortningen och raderingen av färdiga verk väcker en rimlig fråga om vad en enskild utgivning egentligen ska vara: ett ställningstagande eller ett utkast med en länk till en strömningstjänst. Det finns också ett glapp mellan genomslaget på nätet och den bredare räckvidden. Albumet som fick karriärens mest omfattande hyllningar nådde som högst plats 65 på den nordamerikanska topplistan för college-radio. Publiken som följer alla alias är hängiven, men den är fortfarande en trogen nisch snarare än en bred massa.

Det är under namnet Venturing som gitarrerna hör hemma nu. Aliaset började som ett fiktivt indierockband, och albumet Ghostholding släpptes i februari 2025, två månader före Revengeseekerz, efter att ha skapats under samma period. I augusti 2025 dök ett mixtape med 17 spår med titeln Indie rock upp på ett anonymt SoundCloud-konto. Det plockades ned ungefär två timmar senare. I december kom ännu en tvär gir: Heart, en överrasknings-EP med sex pop-, R&B- och reggaetoninfluerade låtar, som samlade de fyra singlar från 2024 som räddats från det skrotade albumet. Pitchfork gav den betyget 7,6, och Paste placerade den på femte plats bland årets bästa EP:er.

Remover har varit tydlig med sin identitet utan att göra den till ett varumärke. 2024 sa hen att pronomen inte spelade någon roll; 2025 beskrev hen sig som icke-binär och sa till NME: ”Jag är inte inte trans, men jag är inte en transkvinna.” Hen har också tagit ställning offentligt. Remover anslöt sig till No Music for Genocide, den musikerledda bojkotten som drar tillbaka musikkataloger från israeliska strömningstjänster, och sa på Instagram i augusti 2026 att hen inte skulle spela på Phoenix-festivalen M3F Festival om inte det israeliska bandet Temper City ströks från programmet. I september publicerade festivalen en uppdaterad lineup utan Remover, med Flying Lotus på hens plats.

Det här året har varit fullspäckat även med Removers mått mätt. Venturing släppte singeln In the Dark i februari, Remover spelade på Coachella den 12 april, och Leroy gjorde comeback med Status Update Music den 14 maj, exakt fem år efter Dariacore. Venturings EP med tre låtar, Nowhere, följde i slutet av juli. Live Exhibit Tour med Dazegxd, som inleddes i New York den 4 juni, når sin sista spelning i Seattle den 7 oktober.

Något fjärde album från Jane Remover har inte annonserats. Med tanke på historiken kan nästa skiva redan finnas i två eller tre bortkastade versioner, och det som blir kvar kommer att släppas under det namn som upphovspersonen fortfarande står ut med.