Tate Modern visar sin första tuschutställning, med Hyundai-stöd bortom västerländsk kanon

Utställningar är platsen där ett museums argument blir offentliga, sällan platsen där de formuleras. På Tate sker mycket av det tänkandet i en enhet som de flesta besökare aldrig ser: Hyundai Tate Research Centre: Transnational, vars symposier, seminarier och adjungerade curatorer förser salarna med idéer bakom kulisserna. Programmet för det kommande året upprepar ett och samma påstående gång på gång: den moderna konsten har aldrig haft ett enda centrum.

Det tydligaste provet på det påståendet kommer att hänga på Tate Modern. Ink är museets första utställning ägnad åt tuschmåleri, en av världens äldsta konstnärliga traditioner, berättad genom sju moderna konstnärer från det kinesiska fastlandet, Hongkong och Taiwan som omformade den för nittonhundratalet. Tates presentation lyfter fram Yuan Jais Jadeite Cabbage (Jadekål), tusch och färg på siden, och bygger utställningen kring Livet, Trädgården och Andetaget, uttryckligen ställda mot västerländska berättelser om originalitet och avantgarde. För ett museum byggt på spektaklet i Turbine Hall är en utställning om pensel, vatten och andning ett medvetet registerbyte.

Året inleds med det årliga symposiet Transnational Resistances, som arrangeras tillsammans med IMMA (Irish Museum of Modern Art) och Mathaf: Arab Museum of Modern Art. Talare som medborgarrättsaktivisten Bernadette Devlin, historikern i visuell kultur Zeina Maasri och konstnärsduon Basel Abbas och Ruanne Abou-Rahme ska undersöka hur motstånd utövas och förkroppsligas genom konst. Nästa upplaga vänder sig mot konst och andlighet, och en ny adjungerad curatortjänst inom det området ansluter till de befintliga inom urfolksperspektiv, ekologi samt Afrika och den karibiska diasporan.

Audience seated on the ground among birch trees outside Tate Modern during the Like Spores, We Spread event, with textile banners on a white tent — Like Spores, We Spread, Tate Modern, September 2026. Photo: Ben Fisher / Tate

Forskningen syns redan på väggarna. Den ligger bakom Tate Moderns utställning om den kubansk-amerikanska konstnären Ana Mendieta och den kostnadsfria presentationen Teach by Example, om konstnärliga nätverk och utbildningsmiljöer som blomstrade runt om i Afrika under det sena nittonhundratalet. Vid sidan av Ink samlar en ny kostnadsfri presentation, A Year in Art: Lebanon 1990, konstnärer som undersöker hur konflikter och fördrivning har format bildskapandet och det kollektiva minnet.

Mindre format följer samma tråd. Ink as Method, tillsammans med Chinese University of Hong Kong, fördjupar sig i tuschens filosofi. Som avslutning på konstnären Zineb Sediras Tate Britain Commission presenterar den algeriske arkivarien Nabil Djedouani Café Alger, en föreläsningsperformance som följs av ett dj-set av den algerisk-tunisiske dj:n Cheb Mimo.

Allt detta vilar på Hyundai Motors partnerskap med Tate, som förra året förlängdes till 2036 och omfattar både forskningscentret och Hyundai Commission i Turbine Hall. En biltillverkare som bekostar ett museums omprövning av konsthistorien förtjänar granskning; hittills styr pengarna Tate bort från en enda berättelse och mot många.

Symposiet hålls på Tate Modern den 6 och 7 november 2026, och Theatre of the Street, om gatukonst och offentlig konst, följer den 5 december. Ana Mendieta (£18) visas till och med den 17 januari 2027, och Café Alger äger rum på Tate Britain i mitten av januari när Sedira-uppdraget avslutas. Ink (£18) pågår från den 22 april till den 30 augusti 2027 i Eyal Ofer Galleries; A Year in Art: Lebanon 1990 öppnar med fri entré den 12 april 2027.

Tuschmåleriet bygger på tanken att ett penseldrag bevarar andningen hos handen som gjorde det. Tates forskningscentrum ber museet att söka det beviset i traditioner som det en gång lämnade i marginalen.

Taggar: konstutställningar, Tate Britain, Tate Modern, Ana Mendieta, Hyundai Motor, Hyundai Tate Research Centre: Transnational