Konst

Konstnären och författaren Harmony Hammond skrev in lesbisk konst i historien – nu gör Still Dangerous! detsamma för henne

Fem decennier av feministpionjärens essäer, brev och intervjuer, redigerade av Tirza True Latimer, lanseras med ett samtal i New York
Lisbeth Thalberg
Lägg till oss på Google

Långt innan de flesta museer hade ett ordförråd för det skrev Harmony Hammond ett. För ett halvsekel sedan flätade hon tygrester som plockats ur containrarna i New Yorks konfektionskvarter till trasmattelika golvverk och dränkte skänkta tygbitar i färg, så att föremål uppstod som envist hamnar mellan måleri och skulptur. Vid sidan av verken kom orden: essäer, recensioner, brev och uttalanden som gång på gång drev de kvinnliga och lesbiska konstnärernas sak, de som konstvärlden helst ville slippa se. Texterna har nu samlats i en enda volym vars titel låter som en dom över deras eftermäle: Still Dangerous! The Harmony Hammond Reader.

Boken är redigerad av konsthistorikern Tirza True Latimer, med ett förord av Julia Bryan-Wilson, och spänner över fem decennier av Hammonds skrivande. Ämnena är de hon aldrig släppt: kvinnliga och lesbiska konstnärers historiska osynlighet, hur kön och sexualitet formar det skapande arbetet, materialitet, feminismens växande räckvidd, motstånd mot censur och den feministiska och queera abstraktionens strategier. Essäer står sida vid sida med konstnärsuttalanden, föredrag, brev och intervjuer – ett sinne i arbete snarare än en färdig doktrin.

Detail of a Harmony Hammond painting with layered cream canvas, grommets, a red cloth flap and rust-brown panels below
Image: Courtesy Alexander Gray Associates

Det sinnet formade institutioner lika mycket som argument. Hammond flyttade till New York 1969 och var med och grundade A.I.R., stadens första kooperativa galleri för kvinnliga konstnärer, och senare Heresies: A Feminist Publication on Art & Politics. Bland hennes tidigare böcker finns Wrappings, en samling av hennes texter från 1970-talet och början av 1980-talet, och Lesbian Art in America: A Contemporary History, som blev ett referensverk för ett fält som knappt hade något. Hon har bott och arbetat i norra New Mexico sedan 1984 och undervisade i många år vid University of Arizona i Tucson.

Latimer är en passande redaktör. Hon är professor emerita i konsthistoria och visuell kultur vid California College of the Arts i San Francisco och har skrivit Women Together / Women Apart: Portraits of Lesbian Paris samt, tillsammans med Wanda Corn, Seeing Gertrude Stein: Five Stories – forskning läst genom den queerfeministiska lins som Hammond hjälpte till att slipa. Bland medverkande finns kritikern Holland Cotter och konstnärerna Ulrike Müller och Carlos Motta, vid sidan av författaren Jenn Shapland.

Black and white portrait of the artist Harmony Hammond smiling under a wide-brimmed felt hat
Image: Courtesy Alexander Gray Associates

Lanseringen får formen av ett samtal snarare än en uppläsning. Hammond möter Latimer och konstnären Steve Locke, vars måleri, teckning, skulptur och installation pressar på den västerländska kanon för att utforska banden mellan begär, identitet och våld. Paret är väl valt: Locke arbetar med kanon inifrån, medan Hammond i ett halvt sekel har frågat vem som lämnades utanför.

Boksamtalet äger rum torsdagen den 29 oktober, kl. 18.30–20.30, på Leslie-Lohman Museum of Art i New York, museet för hbtqia+-konst, och kräver föranmälan. Det tillkännagavs av Alexander Gray Associates, det New York-baserade galleri som representerar Hammond. Still Dangerous! ges ut av Duke University Press och omfattar 530 sidor på engelska.

Utropstecknet i titeln är inte nostalgi. Samlade mellan två pärmar blir texter som en gång låg utspridda i tidskrifter, kataloger och föredragsanteckningar det Hammond hela karriären krävt för kvinnliga konstnärer: ett register som ingen kan låtsas aldrig har funnits.

Taggar: , , , , ,

Lägg till oss på Google

Diskussion

Det finns 0 kommentarer.