Alicja Kwade drar in en persika i en spegeltunnel på Pace i Tokyo

En persika ligger vid mynningen av ett stålrör, på väg att sväljas av sin egen spegelbild. I två decennier har Alicja Kwade tagit de instrument vi litar på för att mäta verkligheten – klockor, speglar, stenblock, en sfärs bana – och fått dem att fungera just så illa att konventionen under dem blir synlig. Hennes nya utställning på Paces galleri i Tokyo, La Pêche miraculeuse, lägger en frukt till den verktygslådan, och ett ordspel på köpet.

Titeln lånar från Konrad Witz Det underbara fiskafänget, den senmedeltida altartavla som förlade ett bibliskt under till Genèvesjöns verkliga strand. Kwade behåller principen – en välkänd plats som blir främmande – och flyttar den in i språket: på franska betyder pêche både fiske och persika. Ett fångstdrag, påpekar galleriets text, är också ögonblicket då man själv blir påkommen, när ens egna förväntningar blir synliga.

Suspended stones and black steel grilles in a white gallery, an Alicja Kwade installation — Alicja Kwade, Fear-Fusion, installation view. Image: courtesy Pace Gallery

Det ögonblicket är som mest exakt konstruerat i verken Tunnel-Tell. I vart och ett genomborrar ett rostfritt stålrör, polerat till spegel på insidan, ett block granit. Stenen är bara höljet; det verkliga materialet är tomrummet, där rummet viks, trycks ihop och förvrängs och betraktaren dras in i bilden tillsammans med allt annat. I versionerna av Ceci Sera Persicum är det persikan som faller in i virveln – ett vardagligt föremål som står för allt som finns. På andra ställen blir frukten obehaglig: persikor med inristade fåror eller genomborrade av fimpade cigaretter, PersicumMultiplex och PersicumAdustum, svävar mellan skönhet och avsmak.

Tiden är, som alltid hos Kwade, något man kan böja. Två skulpturer ur serien Strange Attractor staplar råa stenblock mellan polerade ståltratter formade som timglas, som tycks hålla stenarna isär och pressa ihop dem på en gång. I pappersarbetena i serien Aperture Ø508 mm förtätas timmar till ringar av visare, och Gegen den Lauf är en fungerande väggklocka vars urtavla vrids mot sin egen sekundvisare.

Det mest ambitiösa verket lämnar galleriet. Ad Idem Aliter – ungefär ”det samma, på annat sätt” – gestaltar en och samma sten i olika material, bland annat glas och marmor, i versioner med tre, fem, sju och till sist tio element, åtskilda och förbundna av speglar. Hela sviten fullbordas framför Mori Art Museum under Roppongi Art Night, innan den flyttar till uteterrassen vid Paces lokal i Tokyo.

Stone spheres of different sizes scattered along the Arsenale quay in Venice, a sculpture by Alicja Kwade — Alicja Kwade, Pars pro Toto, 2017, at the Arsenale, 57th Venice Biennale. Image: courtesy Pace Gallery

Kwade föddes i Katowice 1979 och är verksam i Berlin. Hon placeras ofta under minimalismen, fast hennes metod ligger närmare konceptkonsten. Hennes stensfärer, Pars pro Toto, låg längs kajen i Arsenale vid Venedigbiennalen 2017; ParaPivot intog takträdgården på Metropolitan Museum of Art 2019; och Pretopia fyllde Tai Kwun Contemporary i Hongkong förra året.

La Pêche miraculeuse pågår från 29 oktober till 25 december hos Pace Tokyo, på bottenvåningen i Garden Plaza A i Azabudai Hills, med Roppongi Art Night den 31 oktober och 1 november. Art Week Tokyo följer 4–8 november, och dess skyttelbuss stannar vid galleriet – en bra anledning att stå framför ett speglat rör och för ett ögonblick finna sig själv inne i fångsten.

Taggar: Pace Gallery, Alicja Kwade, Art Week Tokyo, Konrad Witz, La Pêche miraculeuse, Mori Art Museum