Filmer

Tom Hanks, skådespelaren Hollywood anlitade för att göra det outhärdliga mänskligt möjligt

Penelope H. Fritz

Astronauten kommer inte hem. Soldaten på stranden vet inte vart han ska springa. Mannen strandad på en ö pratar med en volleyboll, för att prata med någonting — vad som helst — är det enda sättet att inte bli galen. Tom Hanks har tillbringat mer än fyrtio år med att spela män på gränsen till det uthärdliga, och det som alltid gjort hans prestationer trovärdiga är inte att det ser lätt ut. Det är att det ser mänskligt ut.

Han föddes den 9 juli 1956 i Concord, Kalifornien, som det tredje barnet i en familj som snabbt splittrades. Hans föräldrar skildes när han var fem år, och åren som följde var kringflackande — en rad städer, skolor och styvföräldrar som gav honom, med hans egna ord, förmågan att snabbt läsa av en situation. Han studerade teater vid Chabot College och California State University i Sacramento innan han avbröt sina studier för att praktisera vid Great Lakes Theater Festival i Cleveland. Han var inte den tekniskt mest utbildade skådespelaren i något rum han trädde in i. Han var utan tvekan den mest anpassningsbara.

Det första decenniet av hans yrkeskarriär ägnade han åt komedier som idag ser ut som masterklasser i fysiskt engagemang. Big (1988), där en tolvårig pojke vaknar i en vuxens kropp, gav honom sin första Oscarsnominering och etablerade vad publiken skulle förvänta sig av honom: värme utan sentimentalitet, humor utan nedlåtenhet. Prestationen är lätt att underskatta, vilket är precis varför den består.

Det som följde under den första hälften av 1990-talet är fortfarande ett av de mest anmärkningsvärda dubblarna i Hollywoods historia. Han spelade en gay advokat som dör av AIDS i Philadelphia (1993), när ämnet fortfarande var socialt riskabelt för studios, och vann Oscar för bästa manliga huvudroll. Året efter vann han igen för Forrest Gump (1994) — och blev den förste skådespelaren sedan Spencer Tracy 1938 att vinna Oscars i rad. Dessa två prestationer sa branschen något den haft svårt att förstå: att Hanks kunde bära en börda utan att spela upp den.

Samarbetena med Steven Spielberg som följde — Rädda menige Ryan (1998), som visade den fysiska verkligheten av Normandielandningen på ett sätt Hollywood undvikit i femtio år, och senare Terminalen — fördjupade hans koppling till institutionell auktoritet. Cast Away (2000), där han tillbringar filmens hela mittakt ensam på en stilla havsö och pratar med en boll, är kanske den mest krävande fysiska och psykologiska prestationen i hans karriär.

Det kritiska lagret i denna biografi är det som den officiella versionen tenderar att jämna ut: Hanks är inte bara älskad. Han har också, vid olika tillfällen, varit det säkraste möjliga valet — och säkerhet i film har ett pris. Det är värt att notera att Kapten Phillips (2013), en gisslanfilm i realtid, är en av hans bästa prestationer just för att den nekar honom alla hans vanliga manér. I slutscenen, där en skeppsläkare behandlar en man i chocktillstånd, försvinner Hanks in i traumats fysiska verklighet så fullständigt att scenen blivit något av en masterclass i filmskådespeleri.

Hans mest kommersiellt katastrofala senaste projekt är möjligen också det mest formellt intressanta. Here (2024), regisserad av Robert Zemeckis, använder AI-föryngringsteknologi och en stillastående kamera för att följa ett markstycke genom tid. Filmen återförenar Hanks, Robin Wright och Zemeckis för första gången sedan Forrest Gump, trettio år senare. Kritikerna var till stor del fientliga — 36% på Rotten Tomatoes, 16 miljoner dollar i biljettintäkter mot en budget på 45 miljoner. Men det intressanta med Here är att Hanks valde den.

Han har varit gift sedan 1988 med skådespelaren Rita Wilson och har offentliggjort en diagnos av typ 2-diabetes sedan 2013. Han var bland de första offentliga personerna att tillkännage en COVID-19-diagnos, i mars 2020, under filmning i Australien.

År 2026 är han lika aktiv som någonsin. World War II with Tom Hanks, en dokumentärserie han ledde och producerade, premiärvisades på History Channel den 25 maj 2026. Toy Story 5, där han återvänder som rösten av sheriffen Woody, har premiär den 19 juni 2026 — en film vars premiss konfronterar leksaker med sin egen obsolescens. Han är också kopplad till Lincoln in the Bardo, en filmatisering av George Saunders Booker Prize-vinnande roman, där han spelar Abraham Lincoln.

Den röda tråden genom allt — från bollen på ön till leksaken som överlever sin ägare — är en karriär som alltid dragits till ögonblicket när det som ska hålla inte håller. Hanks har spelat hoppet med mer övertygelse än nästan någon annan i Hollywoods historia. Det visar sig att han också alltid vetat exakt var det slutar.

Taggar: , , , ,

Diskussion

Det finns 0 kommentarer.