När Dilara Basaran (Neslihan Atagül) kliver in på inspelningsplatsen för en schamporeklam ställs hennes perfekt stylade hår och designergarderob mot en anspråkslös köksmiljö. Det är en liten, precisionssäker knuff som etablerar hela grundidén i Oh Belinda: en fåfäng skådespelerska hamnar i den vanliga hemmafruns liv – den roll hon får betalt för att spela. Regissören Deniz Yorulmazer driver hårt med det absurda i premissen. Men han vågar aldrig riktigt omfamna den lekfullhet som krävs.

Filmen är en nyinspelning av Atıf Yılmaz komedi Aaahh Belinda från 1986, som vann priserna för bästa film, bästa regi och bästa kvinnliga huvudroll vid Antalya Golden Orange Film Festival för Müjde Ars insats som Serap. Det arvet sätter ribban högt för den här Netflix-versionen, som har svårt att nå upp till den. Precis som originalet marknadsförs Oh Belinda som en jämn blandning av drama, komedi och fantasy, men de tre uttrycken får sällan samsas bekvämt i en och samma scen. Idén lämpar sig väl för satir och rör sig någonstans mellan en kroppsförväxlingsfantasi och en turkisk såpopera, men Yorulmazers regi växlar ständigt mellan tonlägena i stället för att landa i ett av dem.

Filmfotografen Tolga Cetin ger filmen ett rent, blankpolerat utseende och fångar kontrasten mellan Dilaras designervärld och det dystra hem hon vaknar upp i. Snygga bilder kan dock inte råda bot på strukturella problem, och Oh Belinda har gott om sådana. Atagül bär det mesta av filmen på egen hand och växlar mellan högdragen arrogans och genuin panik; bäst fungerar scenerna på reklamfilmsinspelningen, där hon hånfullt ser ner på det husliga slit hon förväntas gestalta. Necip Memili ger stadigt stöd som hennes hårt prövade kärleksintresse Necati, även om rollen inte ger honom mycket utrymme att göra mer. Runt dem formar Gamze Karaduman som Feride, Sacide Taşaner som Elmas, Kamil Güler som Levent och Anıl Çelik som Cem det hushåll som Dilara vaknar upp fångad i, men filmen ger sällan någon av dem mer än ett enda karaktärsdrag att spela på.

Humorn är ojämn. Den blossar upp för att sedan begravas under fantasins maskineri, som manuset aldrig bryr sig om att förklara. I en lyckad sekvens misslyckas Dilara gång på gång med att övertyga sin nya familj om att hon inte är deras hårt prövade hemmafru. Det absurda i att en skådespelerska fumlar med hushållssysslor hon aldrig tidigare behövt utföra borde ha gett upphov till fler och rikare skratt. I stället skyndar filmen förbi det och vidare till nästa vändpunkt i handlingen.

Även fantasins egen logik hänger knappt ihop. Varför påverkar Dilaras förvandling bara omgivningen och inte hennes minne? Hur kan en rollfigur skapad för 1980-talet låta henne behålla ett helt modernt sätt att se på världen? Oh Belinda ger aldrig några svar, och handlingen stapplar vidare på bekvämlighet snarare än sammanhang.

Någonstans här inne finns en vassare film, en som vågar nagelfara fåfänga och klass med verklig udd. Den här nöjer sig mest med trubbiga pikar. Filmens bästa delar – Dilaras inledande panik och hennes första försök att återta en del av kontrollen – trängs gång på gång undan av utfyllnad: sidospår om familjedynamik som aldrig riktigt kommer någonstans och romantiska komediscener hämtade rakt av från ett dussin andra filmer.

Mot slutet hittar Dilara tillbaka till något som liknar en försoning med sitt dubbelliv. Det är en upplösning filmen tydligt har siktat mot ända sedan öppningsscenen, och i stunden fungerar den. Men den kommer snabbt, utan att ge särskilt mycket utrymme att stanna upp vid vad hon faktiskt har lärt sig.

Mottagandet utomlands har gått isär på välbekanta sätt. Decider kallade filmen lagom underhållande trots att handlingen är tunn. Publiken på Rotten Tomatoes uppskattade miljöns turkiska särprägel men reagerade negativt på hur klumpigt filmen hanterar sina anspråk på tragiska undertoner. The Fandomentals avfärdade den som en film som aldrig hittar någon egen identitet. High On Films varnade tittare som hoppades på insatser i multiversumskala för att de hade hamnat i helt fel biosalong.

Inget av detta splittrade kritikermottagande är orättvist. Oh Belinda handlar om identitet, klass och det skådespel som traditionella könsroller kräver, och det finns en verkligt intressant idé i att se en framgångsrik skådespelerska tvingas leva inuti den rollfigur hon i hemlighet ser ner på. Men filmen ryggar gång på gång tillbaka inför sin egen premiss och klipper till ett skämt eller ett sidospår precis när materialet börjar bli intressant. Kvar blir en grundidé som håller bättre än allt Yorulmazer bygger ovanpå den.