Name: Je m'appelle Agneta
Genre: Drama, Comedy, Romance
Released: 2026-04-29
Cast: Eva Melander, Claes Månsson, Jérémie Covillault, Anne-Marie Ponsot, Björn Kjellman

Vid 49 år har Agneta blivit osynlig hushållsinfrastruktur. De vuxna barnen ringer bara när det finns en räkning att betala; maken har lagt äktenskapet i en mapp märkt »avslutat ärende« och styrt om uppmärksamheten till isbad och en gravelcykel för femtusen euro. Trafikkontoret där hon arbetar är bara en stol hon upptar.

En tidningsannons skickar Agneta till Provence för att arbeta som au pair åt en svensk pojke. Pojken är ingen pojke — den som väntar är Einar, en äldre fransman med svenskt ursprung, klar i stunder och allt mer frånvarande inuti sitt eget huvud, omhändertagen av husfolk i ett halvtomt stenkloster. Missförståndet är poängen — och samtidigt arkitekturen i varje scen som följer.

Den symmetri missförståndet blottlägger

Det egentliga ämnet i Je m’appelle Agneta är den symmetri som missförståndet ritar fram. Agneta är socialt osynlig — en svensk kvinna i en viss ålder, som hennes närmaste har degraderat till namnlös hushållsinfrastruktur. Einar är neurologiskt osynlig: en man där demensen i realtid gör det åldern och likgiltigheten långsamt har gjort med henne.

Filmen föreslår, varsamt men utan ursäkt, att den enda person som kan se Agneta på riktigt kanske är en man vars minne av att ha sett henne inte kan bestå. Och att den enda som kan sitta bredvid Einar utan den generade medkänsla som hans egen familj sänder ut, kanske är en kvinna som i tjugo år levt som tapet i någon annans hem.

Johanna Runevad regisserar utifrån ett manus skrivet på sex händer med Emma Hamberg — författaren bakom 2021 års bok som sålt över tvåhundratusen exemplar i Sverige och blivit ett av de få utgivningsfenomen som verkligen tillhör sina läsarinnor — och Isabel Nylund. Det castingbeslut som skiljer filmen från sina genrekamrater är Eva Melander.

Den som känner henne från Gräns (Ali Abbasi, 2018) känner igen en viss dramatisk tyngd i de minsta gesterna: sättet att hålla en telefon, sättet att observera hur maken har slutat se henne, det exakta ögonblicket där hon registrerar att Einar har lämnat rummet utan att ha rört sig. Hon värmer inte upp komedin. Hon tynger den.

Claes Månsson tolkar Einar med samma återhållsamhet, växlande mellan klarhet och frånvaro utan att betona någon av dem. Runevad filmar Provence som förförelse och fälla samtidigt: solen är äkta, ostarna är äkta, dansen är äkta — och lika äkta är det långsamma insiktstillståndet att ingen geografisk flykt kan laga det som har gått sönder hemma.

Demensen och det osynliga omsorgsarbetet

Sverige har sin egen litterära mikrogenre — kvinnor som flyr till Frankrike, från Karin Brunk Holmqvist till Marianne Cedervall, en tradition äldre än den brittiska Provence-fantasin — och filmen vet om det. Hambergs roman höll sina läsarinnor delvis för att den vägrade låtsas att en semester kunde lösa upp tjugo års funktionalitet. Filmen ärver den vägran.

Under komedin finns hårdare material: demensen och den asymmetri av relationer som demensen producerar. Sverige, liksom stora delar av Nordeuropa, lägger oproportionerligt det informella omsorgsarbetet för demenssjuka på kvinnor mellan 45 och 65 år — ofta exakt när barnen flyttar hemifrån och äktenskapet blir administrativt. Je m’appelle Agneta placerar en av sina huvudpersoner i den kontexten utan att hålla tal: den dramatiserar.

Den svenska åldrandefilmen har länge hållit sina äldre huvudpersoner manliga — En man som heter Ove (Hannes Holm, 2015), Bo Widerbergs demensdrama En sång för Martin (2001), den lika litterära adaptionen Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann — och filmen rättar den standardinställningen utan att peka på rättelsen. Att den landar på en global plattform säger också något om var medelålders kvinnlig publik äntligen hamnat: inte i eftermiddagsspalten, inte i den nattliga litteraturadaptionsplatsen, utan mitt i Netflix vårschema, buren av en skådespelare som formats på filmfestivaler nära Cannes.

Inget i vänskapen mellan Agneta och Einar kan ge dem tillbaka det de redan förlorat. Varken de år hon levde med att vara effektiv i stället för sedd, eller det minne han långsamt förlorar av kvinnan som just nu får honom att skratta i ett provensalskt kök. Filmen låtsas inte annat.

Slutscenerna lovar inte att den här vänskapen kommer att fortsätta i någon form Einar kan hålla fast vid. De insisterar bara på att de två under filmens varaktighet är synliga för varandra — och det är, i den värld filmen tecknar, exakt det enda världen hade slutat att ge dem. Kvar står frågan filmen har precision nog att inte väja för: om att bli sedd kräver ett minne som inte kan bestå, är det fortfarande att bli sedd, eller bara ett annat namn för att försvinna tillsammans?

Je m’appelle Agneta har premiär på Netflix den 29 april 2026. Regi: Johanna Runevad. Manus: Emma Hamberg, Isabel Nylund och Runevad själv, baserat på Hambergs roman med samma namn från 2021. I huvudrollerna Eva Melander som Agneta och Claes Månsson som Einar, tillsammans med Jérémie Covillault, Anne-Marie Ponsot och Björn Kjellman. Producenter: Mia Uddgren och Anna Sofia Mörck för SF Studios. Originalspråk svenska, med scener på franska.