Hirokazu Kore-eda — regissören vars familjer inte finns på pappret

Hirokazu Kore-eda

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Född	6 juni 1962 Nerima, Tokyo, Japan
Yrke	Filmregissör
Känd för	Shoplifters, Monster, Barnen som inte fanns
Priser	Venice Film Festival Golden Osella · Cannes Film Festival Best Actor 2004 (Yuya Yagira in Nobody Knows) · Cannes Film Festival Jury Prize 2013 · Palme d'Or · Academy Award · Cannes Film Festival Best Screenplay 2023 · Cannes Film Festival Queer Palm 2023 · 2nd Takanawa Gateway City Award at SSFF & Asia 2026

Mot slutet av Shoplifters ställs en kvinna som förhörs av polisen inför den direkta frågan: var det hon hade med de andra verkligen en familj? Kameran ser inte bort. Frågan hänger kvar i luften. Hirokazu Kore-eda bygger sitt filmberättande exakt i det vägrandets ögonblick — vägran att avkunna den dom som berättelsen tycks kräva.

Han föddes i Nerima i nordvästra Tokyo, som yngst av tre syskon. Modern såg ständigt på film i TV och han såg med henne — inte som framtida övning utan som ett gemensamt hushållsritual, ett av de små vardagsvanor som hans egna filmer senare skulle dokumentera med sådan precision. Han misslyckades med det första universitetsprovet men kom in ett år senare vid Waseda universitets litteraturfakultet med avsikten att bli romanförfattare. Vägen ledde i stället till T.V. Man Union, ett av landets ledande dokumentärfilmsbolag, där han tillbringade det mesta av 1980- och 90-talen med att göra program om döden, minnet och social osynlighet.

Hans första spelfilm, Maborosi (1995), om en ung kvinna som krossas av ett självmord hon inte kan förklara, gick till Venedig och vann Golden Osella för fotografi. Den annonserade vad som skulle bli hans kännetecken: en kamera som förblir stilla medan karaktärerna rör sig genom sorgen, utan orkester som talar om vad du ska känna. After Life (1998) frågade vilket minne en person skulle välja att behålla för alltid.

Nobody Knows (2004) hämtades från en verklig nyhet — fyra barn som lämnats av sin mor i en lägenhet i Tokyo, dolda för hyresvärden i månader — och skickade en tolvårig skådespelare hem från Cannes med Bäste manlige skådespelare. Sådan far, sådan son (Like Father, Like Son, 2013) ställde två familjer förstörda av ett barnbyte på sjukhuset mot varandra och frågade vilket av de två liven som borde bedeuta mest för ett barn; Juryns pris i Cannes var den formella erkännelsen.

Shoplifters (2018) gjorde den internationella ekvationen explicit. En grupp okända — äldre par, vuxen dotter, liten flicka, tonåring — som lever som familj medan de stjäl för att överleva var samtidigt Tokyos osynliga ekonomi och ett avfärdande av tanken att blod eller papper definierar släktskap. Guldpalmen bekräftade Kore-eda som den centrala gestalten i samtida japansk film.

Inte alla hans projekt har samma skärpa. La Vérité (2019) med Deneuve och Binoche var omsorgsfull, vacker och till slut livlös. Monster (2023) tog honom tillbaka till Japan och till något vassare: ett Rashomon-strukturerat skoldrama som fick Bästa manus-priset och Queer Palm i Cannes.

Sheep in the Box (2026), hans första science fiction-film, hade premiär i huvudtävlingen i Cannes i maj 2026. Ett sorjande par tar emot en androidreplika av sin döde son från ett specialiserat företag. Mottagandet var blandat.

Han gifte sig 2002 och har en dotter född 2007. Aruitemo aruitemo (2008) hämtade öppet från hans erfarenhet av att förlora sin mor under inspelningarna.

Look Back, hans live action-adaptation av Tatsuki Fujimotos manga om två flickor som är fast beslutna att bli mangakonstnärer, kommer i slutet av 2026. Originalmaterialet är redan en av de mest sålda enpublikationerna i den senaste mangatraditionen. Adaptationen bär med sig kommersiella och kulturella förväntningar, tillsammans med den fråga Kore-eda alltid vetat att hålla öppen: vad är det som får någon att fortsätta skapa när ingen ännu berättat om det de gör är värt något.