Name: Teenage Sex and Death at Camp Miasma
Director: Jane Schoenbrun
Genre: Horror, Comedy
Released: 2026-08-07T00:00:00+00:00
Duration: 112 min
Cast: Hannah Einbinder, Gillian Anderson, Jack Haven, Patrick Fischler, Arthur Conti

En död franchise är ett underligt arv att ta emot. Camp Miasma har filmats i uppföljare tills orken tagit slut, dess chockeffekter kopierade tills ingen av dem längre biter, publiken bantad till en rest av samlare som dyker upp av gammal vana. Sedan hamnar den hos någon som faktiskt vill ha den — inte för att mjölka den, utan för att hon älskar det billiga, illa ansedda den en gång var. Just den överlämningen, ögonblicket då en bit slit-och-släng-skräck blir en enda människas fixering, är där Jane Schoenbrun börjar.

Filmen Schoenbrun bygger kring överlämningen är en slasher om hur man gör en slasher, och den vägrar blankt att behandla det som två skilda uppgifter. En ung regissör tar sig an omstarten och letar upp skådespelerskan som gestaltade originalets final girl, en enstöring som lagt åratal på att ordna det så att ingen ska titta på henne. Det som börjar som ett rollsättningsfrieri surnar till något som ligger närmare besatthet. Skräcken som bjuds ut är upphovsmannaskapet självt — vem äger ett monster, vem får hålla i kniven, vem överlever att bli betraktad.

Hannah Einbinder spelar Kris, den inkommande regissören, och rollbesättningen är själva argumentet. Einbinders komiska register går på nerv och självutlämning, och Schoenbrun gör vapen av bådadera. Kris är ett fan som vet exakt hur billigt hennes kärleksobjekt är och sträcker sig efter det ändå, vilket gör henne till den sällsynta skräckhjältinna vars värsta fara är hennes egen smak. Hon är publikens ställföreträdare och angriparen på en och samma gång, och filmen låter henne aldrig slippa undan något av det.

Mitt emot henne är Gillian Anderson som Billy Presley, den försvunna final girl. Anderson spelar henne som behärskning med en spricka löpande rakt igenom, en kvinna som för länge sedan förstod att i den här franchisen var det att vara ikon och att vara byte samma roll fotograferad från olika vinklar. När Kris kommer på frieri måste Billy avgöra om en comeback är en uppståndelse eller bara ett andra mord. De två kvinnorna som kretsar kring varandra, var och en i färd med att lista ut vem som regisserar vem, är filmens verkliga händelse; likräkningen är nästan en artighet mot genren.

Schoenbrun har ägnat sina filmer åt hur skärmar koloniserar dem som stirrar in i dem — den illamående nätkulten i den första, det dysforiska tv-diset i filmen som slog igenom hos en bredare publik. Det här är första gången de tar en fungerande kommersiell skräckmotor och kör den i full genrefart i stället för att montera ner den utifrån. Besattheten är densamma: en identitet som monteras ihop och plockas isär av bilderna vi konsumerar. Camp Miasma räcker den bara en kniv.

Den fungerar också som ett skämt på branschens bekostnad, berättat utan poängens nåd. Camp Miasma får stå för varje immaterialrätt som släpats tillbaka upp på operationsbordet långt efter att pulsen slocknat, och Kris för varje regissör som fått ett lik i handen och blivit tillsagd att få det att gå. Schoenbruns sympati ligger hos fansen som tar det uppdraget på allvar, men filmen ser klart på priset: att starta om något är att gräva upp det, och att gräva upp saker är just så skräckfilmer börjar.

Det som hindrar greppet från att kollapsa till ett seminarium är att Schoenbrun aldrig låter meta-ramen bli en ursäkt. Morden är riktiga mord. Lägret, sjön, leran, bladet som stiger ur svart vatten — hela slasherinredningen filmas rakt av, utan den blinkning som brukar be om ursäkt för den, och först då förvrider begäret mellan de två kvinnorna bilden. Filmen öppnade Un Certain Regard i Cannes och lämnade den med Queer Palm, det säkraste tecknet på att romantiken inte är en garnering lagd ovanpå blodet. Den är den bärande väggen.

Insatsen är läsbarheten. En berättelse så invikt i sig själv, en omstart om en omstart och en final girl om final girls, riskerar att gå hem bara hos tittare som redan talar flytande slasher och kan höra varje eko. Schoenbruns kontroll över tonen har aldrig varit frågan; deras kontroll över en publik som inte gjort läxan är den öppna. Om metatexten anländer som äkta bävan eller bara som fyndighet är det som speltiden måste avgöra, och trailern, listig som den är, håller det svaret precis utanför bild.

A still from Jane Schoenbrun slasher Teenage Sex and Death at Camp Miasma from 2026 — A scene from *Teenage Sex and Death at Camp Miasma* (2026)

Ensemblen runt de två huvudrollerna är djup. Jack Haven dyker upp som Little Death och Patrick Fischler som Rudolph, med Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Quintessa Swindell och Kevin McDonald som fyller ut lägret. Plan B Entertainment producerade tillsammans med Mubi, som också styr lanseringen över stora delar av världen.

Mubi öppnar filmen i New York och Los Angeles den 7 augusti, med en begränsad utvidgning veckan därpå och en bredare amerikansk visning att följa. Någon svensk biopremiär är ännu inte bekräftad; den amerikanska starten via Mubi den 7 augusti får tjäna som hållpunkt. Filmen är 112 minuter lång. Internationella datum via Mubi och The Match Factory landar under sensommaren och in på hösten.