Lauren Quin: Eyelets of Alkaline på Pace Gallery, Los Angeles

Pace Gallery presenterar Eyelets of Alkaline, en utställning med nya målningar av den Los Angeles-baserade konstnären Lauren Quin. Utställningen är Quins första solopresentation hos galleriet sedan hon anslöt sig till dem under 2025 och markerar ett betydande skifte i hennes konstnärliga uttryck. Verken som visas speglar ett medvetet avsteg från den intensiva färgrikedom som präglat hennes tidigare produktion; istället har hon arbetat utifrån en strikt process som hon själv beskriver som en ”färgdetox”.

Målningarna i denna utställning har vuxit fram under en period av arton månader och representerar ett tekniskt och konceptuellt brott med Quins tidigare utställningar. Även om verken vid en första anblick kan framstå som monokroma, består de av täta tonala fält i svarta och grå skalor, punkterade av flyktiga färgfält. Dessa kvarvarande färgfragment fungerar som atmosfäriska ekon, inarbetade i ytan för att skapa en spänning mellan närvaro och frånvaro. Genom att reducera sin palett strävar Quin efter att neutralisera de emotionella och referentiella kopplingar som färg vanligtvis framkallar, för att istället fokusera på mediets strukturella och tidsliga kvaliteter.

Quins kompositionsmetod involverar ett komplext system av ”skrockfull abstraktion” – en term hon använder för att beskriva en arbetsprocess styrd av synkronicitet och formell uppfinningsrikedom. Varje målning börjar med en undermålning bestående av vad hon kallar ”ljustunnlar”, vilket etablerar en rumslig grund av mönster och former. Denna bas blir därefter övertäckt, bortskrapad och omarbetad, vilket lämnar synliga spår av konstnärens beslutsprocess. De resulterande ytorna är sammansättningar av motiv och symboler – ett återkommande bildspråk i Quins praktik – som fragmenteras och sedan fogas samman på nytt.

Du kanske också gillarMOWAA skjuter upp invigningsutställning efter lokala protester och dialoger

Den rumsliga logiken i dessa verk präglas av en centrifugal och entropisk karaktär. Rörformade strukturer tycks spricka och sträcka sig bortom bildplanet, vilket håller verket i ett tillstånd av produktiv instabilitet. Även om människokroppen inte avbildas direkt, frammanas den som en serie sammanvävda volymer och inre rum. Quin har förklarat att hennes intresse för kroppen snarare rör sig om små fragment av förnimmelser – som glimten i ett öga – än en sammanhängande anatomisk framställning. Hennes målningar fungerar som sonderingar av det mikroskopiska och översätter flyktiga erfarenheter till abstraktionens språk.

Lauren Quin, född 1992 i Los Angeles, innehar en Master of Fine Arts från Yale School of Art och en kandidatexamen från School of the Art Institute of Chicago. Hennes verk finns representerade i flera prestigefyllda offentliga samlingar, däribland Museum of Contemporary Art i Los Angeles, Hirshhorn Museum i Washington, D.C. och Walker Art Center i Minneapolis. Utställningen åtföljs av en katalog från Pace Publishing med en ny text av poeten och essäisten Ariana Reines.

Information om utställningen

Plats: Pace Gallery, 1201 South La Brea Avenue, Los Angeles Datum: 31 januari – 28 mars 2026

Du kanske också gillar

Bonhams præsenterer de sidste mesterværker fra Eddi Van Aukens stokkesamling

Temple Bar Gallery + Studios och Southwark Park Galleries väljer Emily Waszak för första internationella separatutställningen

Howard Greenberg Gallery i New York uppmärksammar Danny Lyons banbrytande fängelsebilder från Texas

Museet för samtidskonst i Tokyo presenterar ”Sol LeWitt: Open Structure”

Patricia Urquiola undersöker designens evolution i ’Meta-Morphosa’ på CID Grand-Hornu

David Gill Gallery i London undersöker samtida biofili i utställningen ’New Nature’