Makt, fysik och det förflutnas gåtor: Michael Frayns ”Copenhagen” återvänder till scenen

Den efterlängtade nyproduktionen av Michael Frayns mästerverk Copenhagen på Londons Hampstead Theatre spås bli vårens mest omtalade kulturella händelse. I en tid då den objektiva sanningen allt oftare ifrågasätts, förvandlar denna pjäs ett gåtfullt möte under andra världskriget till en djuplodande betraktelse över vetenskaplig etik och sanningens bräcklighet. Med tunga namn som Alex Kingston och Richard Schiff i spetsen, under ledning av regissören Michael Longhurst, återvänder dramat till de moraliska dilemman som kantade atombombens födelse. Föreställningen erbjuder publiken en unik kombination av intellektuell thriller och mänskligt drama, perfekt för den som vill förstå hur det förflutnas skuggor fortfarande kastar ljus över vår tids politiska och vetenskapliga utmaningar.

Berättelsen kretsar kring ett möte som har gäckat historiker i årtionden: år 1941 reste den tyske fysikern Werner Heisenberg till det nazistockuperade Danmark för att besöka sin gamle mentor, Niels Bohr. Vad som faktiskt sades under deras samtal förblir en hemlighet, och Frayn använder genialt kvantfysikens osäkerhetsprincip som en metafor för mänskliga avsikter. På scenen gestaltar Kingston och Schiff, tillsammans med den avgörande karaktären Margrethe Bohr, mötet ur olika perspektiv för att försöka avkoda om Heisenberg sökte hjälp med det nazistiska kärnkraftsprogrammet eller om han i själva verket försökte bromsa det inifrån.

Säsongen på Hampstead Theatre stannar dock inte vid historiska dramer, utan presenterar även verk som utmanar själva berättandets mekanismer. Bland nyheterna märks den brittiska premiären av Sarah Ruhls Stage Kiss, regisserad av Blanche McIntyre. Även om tonläget skiljer sig från Frayns atomdrama, rör sig även detta verk i gränslandet mellan verklighet och fiktion. Vi får följa två skådespelare, som en gång i tiden var ett par privat, när de tvingas spela passionerade älskare i ett melodrama från 1930-talet. Under repetitionernas gång börjar gränserna mellan manuskriptets känslor och deras egna personliga konflikter att suddas ut, vilket visar hur konsten kan dekonstruera vardagens fastställda roller.

Du kanske också gillarMartha Graham Dance Company firar ett sekel av banbrytande modernism

Utöver de stora scenerna satsar teatern på ett djupt lokalt engagemang genom att utse dramatikern Juliet Gilkes Romero till ”Writer in Residence”. Syftet är att utveckla ett storskaligt verk i samarbete med lokalsamfundet i Camden, för att bygga broar mellan den professionella konsten och invånarnas egna livserfarenheter. Programmet kompletteras även med premiärer av Alexi Kaye Campbell och Richard Nelson, samt den prisbelönta musikalen Kimberly Akimbo.

Det är ändå den intellektuella tyngden i Copenhagen som sätter tonen för månaderna som kommer. Genom att konfrontera publiken med atomålderns etiska dilemman och det mänskliga hjärtat som en outgrundlig plats, bjuder teatern in till en nödvändig reflektion. Det handlar om hur beslut fattade i det förflutnas dunkel – ofta under stor osäkerhet – fortsätter att eka i dagens politiska klimat.

Mer som detta

Javisst, herr premiärminister gör comeback: Jim Hacker i slutgiltig kamp mot cancel-kulturen

La MaMa Experimental Theatre Club presenterar världspremiären av det genresprängande sci-fi-äventyret Mia M.I.A.

Storslagen nypremiär för musikalen Barnum – Lee Mead kliver ut på linan

BEAT: En sonisk utforskning av gränslandet mellan liv och död