Nålen som vapen: Chen Hui-Chiao utforskar Starlink och maktens nya gränser i rymden

I takt med att satellitnätverk som Starlink och ny militärteknik ritar om kartan för vår himmel, använder konstnären Chen Hui-Chiao den intima handlingen att sy för att undersöka hur mänsklig ambition förvandlar stjärnorna till koordinater för konflikt. I en värld där globala spänningar alltmer utspelar sig på högupplösta skärmar, blir de fysiska stygnen en nödvändig motvikt till den steriliserade krigsmaskin som nu dominerar rymden ovanför oss. Genom att föra in militära symboler i vardagens sfär ifrågasätter detta verk hur makten görs synlig i de utrymmen vi ser ovanför oss.

Maktens dolda stygn i vardagen

Nålen ses ofta som ett enkelt verktyg för lagning i hemmet, men den bär på en vass potential att sticka hål på de tunga lagren av politisk historia. I en tid då globala konflikter i allt högre grad förmedlas via skärmar och satelliter, får det fysiska sömshantverket en ny innebörd. Det fungerar som en kroppslig reaktion mot den avlägsna och kliniska krigföring som i dag dominerar atmosfären.

Du kanske också gillarHoward Greenberg Gallery i New York uppmärksammar Danny Lyons banbrytande fängelsebilder från Texas

Under samma himmel

I utställningen ”Under One Sky” på galleriet gdm i Hongkong bryggar Chen gapet mellan det privata och det oändliga. Hennes konstnärskap har länge utforskat spänningen mellan det sköra och det kraftfulla, en resa som tog sin början med tidiga installationer i bomull och tråd. Dessa material är inte bara estetiska val, utan verktyg för en djupare undersökning av hur vi människor tar anspråk på rummet. Genom att integrera militära flygsymboler i vardagliga föremål belyser Chen hur krigets språk har sipprat in i det vanliga livets väv.

Från förundran till strategiskt slagfält

Inkluderingen av verk som ”Airco DH-4 1916–1918” och ”Starlink” markerar ett skifte från det historiska till det samtida. Dessa delar spårar himlens utveckling: från att vara en källa till förundran till att bli ett strategiskt kartlagt slagfält där stjärnorna skrivs om till navigationsverktyg för förstörelse. Med hjälp av okonventionella material som pingisbollar och LED-belysning skapar konstnären ett bildspråk som är både lekfullt och olycksbådande. Denna dualitet speglar den mänskliga ambitionens komplexa natur, där mörka impulser ofta döljs under täckmanteln av framsteg och global uppkoppling.

En litterär koppling till universum

Utställningen hämtar stor inspiration från den polska poeten Wisława Szymborska, särskilt de ödmjuka ursäkterna i hennes verk ”Under en liten stjärna”. Denna litterära koppling förankrar det visuella i en tradition av att ifrågasätta människans plats i ett enormt och ofta likgiltigt universum. Genom att ställa det handgjorda stygnet mot satellitnätverkets kalla precision tvingas vi konfrontera maktens materiella verklighet. Verket frågar hur vår blick har skiftat – från att titta uppåt med hopp till att titta uppåt med oro.

Slutligen fungerar projektet som en meditation över vår gemensamma horisont. Det påminner oss om att även om maktens verktyg blir alltmer sofistikerade, förblir det mänskliga behovet av läkning och försoning lika konstant som himlavalvet självt.

Denna utställning visas i mars 2026.

Mer som detta

Volume Gallery ritar om Chicagos konstkarta med storslagen ny satsning i West Town

Ett mästerverk av Canaletto blir huvudnummer på New York-auktion

Cecily Brown och frågan om tid: varför måleriet fortfarande är relevant

We AmeRícans på Claire Oliver Gallery sätter det puertoricanska arvet och diasporan i fokus

Textilutställning i New York utforskar Carolyn Mazloomis och Sharon Kerry-Harlans konstnärskap

L’Atelier des Rêves öppnar narrativt och multidisciplinärt galleri i Paris