125 Newbury i New York presenterar ”Kiki Smith: The Moon Watches the Earth” (Kiki Smith: Månen betraktar jorden), en utställning med nya och historiska verk av den amerikanska konstnären Kiki Smith. Presentationen markerar Smiths första separatutställning i New York City på sex år. Utställningen, curaterad av Arne Glimcher i nära samarbete med konstnären, placerar verk i dialog över tre och ett halvt decennium av Smiths konstnärskap. Värksamlingen kretsar kring teman som förkroppsligande, förgänglighet samt kroppslighetens skörhet och glädje.
Utställningen premiärvisar en serie nya bronser, teckningar och grafiska tryck producerade under de senaste åren. Bland dessa finns nya fågelreliefer i brons. I flera av dessa verk har Smith undvikit sina vanliga patinerade ytor och istället valt rå, ofärdig metall. Metoden låter alla märken från gjutprocessen förbli synliga, liknade vid sår. Dessa nya bronser ställs ut i dialog med Wooden Moon (2022), ett monumentalt träsnitt i tusch och akvarell som mäter 3,6 meter i bredd, och en ny serie fågelteckningar på tunt, skirt silkespapper.
Mot dessa nya verk ställs betydelsefulla historiska verk från sent 1980-tal och tidigt 1990-tal. En central komponent är en storskalig, platsspecifik installation som inte har visats i USA på över 30 år. Denna installation, skapad under AIDS-krisen, består av papier-maché-figurer upphängda från galleriets tak. Stora monokroma paneler av målat rött papper förändrar rummets tonalitet och kontrasterar mot de ”bleka figurer vars skalliknande former framträder som kroppsliga höljen svävande i rymden”. Verket uppges referera till Thomas av Aquinos idé om separationen mellan materia och form. Det presenteras tillsammans med andra tidiga verk i papper och brons, inklusive skulpturen Untitled (Meat Arm) (1992).
Utställningen visar också flera verk i olika grafiska medier. Grafiken beskrivs som central i Smiths konstnärskap. De tekniska processerna för tryck och gjutning noteras eka varandra som överföringsmetoder. I sina gjutna verk börjar Smith med att teckna och rista in grafiska markörer i en leryta. Därefter täcker hon hela lerytan med vax och skapar en avgjutning av teckningen. Sedan 1980-talet har Smith hämtat inspiration från folklore, mytologi, historia och naturen. Tecknandet har länge förblivit centralt i hennes praktik, även mitt i omfattande experiment med material.
Kiki Smith (amerikansk, f. 1954, Nürnberg, Tyskland) är känd för sitt multidisciplinära konstnärskap som utforskar förkroppsligande och naturen. Hennes verk behandlar dödlighet, pånyttfödelse, kön och sammankopplingen mellan andlighet och natur. Smith har varit föremål för många separatutställningar världen över, inklusive över tjugofem museiutställningar, och hennes verk har visats på fem Venedigbiennaler. Hon har också slutfört flera permanenta installationer, inklusive Rose Window vid Museum at Eldridge Street (2010), fem mosaiker för Grand Central Madison-terminalen (2022) och Chapel of Mary’s Mantle (Mariamantelkapellet) i Freising, Tyskland (2023).
Smith har representerats av Pace Gallery sedan 1994. Utställningen firar den nästan fyra decennier långa vänskapen mellan konstnären och Arne Glimcher. Glimcher, grundare och styrelseordförande för Pace Gallery, leder 125 Newbury, ett projektrum han grundade 2022. Verksamheten, som drivs under Paces flagg, styrs av Glimchers sex decenniers erfarenhet av utställningsskapande och presenterar utställningar som ofta belyser en specifik aspekt eller en fokuserad period av en konstnärs praktik.
”Kiki Smith: The Moon Watches the Earth” visas från 7 november 2025 till 10 januari 2026 på 125 Newbury, beläget på 395 Broadway i New York.
