Desert Botanical Garden presenterar FRAMERATE: Desert Pulse, en ny installation av det brittiska studion ScanLAB Projects som under tolv månader följer dagliga, ofta knappt synliga förändringar i Phoenix och i den vidare Sonoraöknen. Med egenutvecklade 3D-skanningstekniker förenar projektet konst, miljöobservation och ljud för att synliggöra processer som på mänsklig tidsskala vanligtvis undflyr blicken. Institutionen beskriver beställningen både som dokumentation och som offentlig upplevelse: ett levande register över öknens puls och en uppmaning till uthållig uppmärksamhet på ett sårbart ekosystem.
Installationen vecklar ut sig bland kaktusar och gångar genom fyra monumentala, rumsligt placerade skärmverk utomhus, kompletterade av en multiskärmsvisning i RAF Exhibit Gallery. Ljudlandskap av Pascal Wyse förankrar ett visuellt språk som kombinerar punktmoln, fotografi, time-lapse-sekvenser och rumsligt ljud. Besökaren möter ett mosaik av fenomen — från blomningscykler och sedimentförskjutningar till faser av återväxt — översatta till rörlig bild och ljud. Tyngdpunkten ligger på iakttagelse snarare än effekt — en inbjudan att läsa de små, ackumulerade takter med vilka ett landskap skriver tid.
Desert Pulse bygger vidare på ScanLABs serie FRAMERATE. I denna upplaga använder studion en egen metod för 3D-skanning i time-lapse, baserad på LiDAR, för att registrera samma platser med jämna mellanrum under ett helt år. Det resulterande datamaterialet, upptaget under konsekventa förhållanden och från reproducerbara positioner, avslöjar mikroskiftningar i landskapsstruktur och ytaktivitet som konventionell fotografering eller korta fältobservationer missar. Genom att återvända periodiskt till punkter i Phoenix och Sonoraöknen bygger teamet ett bild-för-bild-protokoll över långsamma, kumulativa förändringar som görs läsbara i utställningsskala.
Projektets räckvidd är påtaglig. Haven beskriver Desert Pulse som seriens mest ambitiösa kapitel hittills, utvidgat till ett nät av ökenplatser och presenterat i arkitektonisk skala. Produktion och logistik är en del av berättelsen: skanningsteamet använder elektriska Rivian R1T för att nå femton platser per dag och knyter därmed fältarbetet till en gemensam hållbarhetsagenda. Partnerskapet betonar utsläppsminskning och långsiktigt miljöansvar och skriver in praktiska val i verkets egna premisser.
Hållbarheten adresseras öppet i presentationen. En kompletterande visning, ”Making Desert Pulse”, redogör för hur ScanLAB och Haven har följt upp och dämpat projektets fotavtryck i insamlings-, installations- och visningsfaserna. Arrangörerna anger en prognos på 140,64 tCO2e i totala utsläpp och uppger att verket certifieras som koldioxidneutralt genom reducering och kompensation. Genom att synliggöra den egna produktionen breddar projektet sin dokumentära etik till att omfatta det egna avtrycket och arbetsmetoderna.
Det offentliga programmet förlänger fokus på iakttagelse och plats. Parallellt med utställningen erbjuder Haven inslag för lokala berättelser, field sketching och journaling, scener för unga konstnärer, fotografiska tidsstudier i öknen och samtalsserier. Format som ”Barflies Presents: Rooted: Voices of Our Community”, ”Nature Journaling: Sketching through Time”, ”Desert Studio: Emerging Artists Series”, ”Seeing Time Series: A Photographer’s Journey through Change in the Sonoran Desert”, ”Desert Views: A Conversation Series” samt kvällarnas ”Pulse Parties” öppnar många ingångar för olika publikgrupper. Alla kretsar kring samma fråga som verket ställer: hur gradvisa, men avgörande förändringar kan ses och diskuteras.
ScanLAB Projects — lett av Matt Shaw och William Trossell — är internationellt uppmärksammat för att ta verktyg från maskinseende in i estetiska och dokumentära sammanhang. Studions praktik kretsar kring ett särpräglat punktmolnsvokabulär och en långvarig nyfikenhet på hur teknik kan synliggöra miljöers skönhet, sårbarhet och resiliens. Tidigare arbeten spänner från dokumentation av före detta koncentrationsläger och tillbakadragande arktisk is till rumsliga arkiv över kulturmiljöer som Stephen Hawkings arbetsrum — ett pågående inventarium av platser och processer utsatta för förlust eller feltolkning. Den röda tråden är översättningen av komplexa, ofta osynliga dynamiker till former som allmänheten kan läsa.
Teamet är medvetet tvärdisciplinärt och samlar arkitekter, hantverkare, fotografer, ingenjörer, dokumentärfilmare och mjukvaruutvecklare. Samarbeten med koreografer, musiker, författare, teknologer, klimatforskare och akademiska partners gör det möjligt att röra sig mellan museet och andra offentliga arenor — performance, journalistik och miljöförmedling. Arbeten har visats på Royal Academy (Storbritannien), LACMA (USA), Venedigbiennalen (Italien), Louisiana Museum of Modern Art (Danmark), Barbican (Storbritannien), The Photographers’ Gallery (Storbritannien), STRP Biennial (Nederländerna), Espacio Fundación Telefónica (Spanien), Southbank Centre (Storbritannien), Science Museum (Storbritannien), New Museum (USA), CPH:DOX (Danmark), SXSW (USA), Berliner Ensemble (Tyskland) och Tribeca (USA). Bland samarbetspartnerna finns Danny Boyle, Greenpeace, Apple, MIT, Forensic Architecture och University of Cambridge.
Desert Botanical Garden är en träffsäker ram för ett projekt om ökenekologier. Institutionen rymmer fem tematiska leder och en levande samling på omkring 50 000 växter, med fortsatt fokus på Sonoraöknen. Utöver bevarande och forskning producerar Haven utställningar, säsongsevenemang och lärandeprogram för breda publikgrupper. Att placera FRAMERATE: Desert Pulse bland saguaros och chollor, snarare än i en traditionell ”white cube”, understryker att motiv och plats är oskiljaktiga. Att uppleva verket mitt i en levande samling bjuder in till att jämföra bildernas tidsligheter med växterna och terrängen i direkt närhet.
Praktisk information är rak. Haven meddelar att biljetter och allmänna uppgifter finns på webbplatsen och lyfter verkets attraktionskraft för konst- och designintresserade, för dem som följer miljöförändringar och datavisualisering, och för boende som vill läsa ett välbekant landskap på nya sätt. Utställningens dramaturgi — utspridda skärmar utomhus och ett koncentrerat visningsrum inomhus — uppmuntrar återbesök och skiftande möten och speglar verkets kumulativa metod.
I grunden föreslår FRAMERATE: Desert Pulse ett sätt att se: inte en enda panoramabild av öknen, utan en sekvens — en huvudbok över små förluster och vinster, inskrivna i tiden. Genom att föra denna huvudbok till mänsklig skala visar Haven och ScanLAB Projects Sonoraöknen som en plats där förändring är konstant, läsbar och värd uthållig uppmärksamhet, samtidigt som verkets egen tillblivelse fälls in i samtalet om påverkan och förvaltarskap av landskapet.
Plats och datum: Desert Botanical Garden, 1201 N Galvin Pkwy, Phoenix, AZ 85008 — 11 oktober 2025–10 maj 2026.
