Vi lever i jump cut-eran, i videor på femton sekunder och fragmenterad uppmärksamhet. Därför är det inte bara ett estetiskt beslut att en av planetens största popstjärnor bestämmer sig för att satsa allt på det motsatta kortet – den absoluta kontinuiteten; det är nästan en rebellisk handling. ONE SHOT with Ed Sheeran anländer för att bryta den digitala perfektionens fjärde vägg. Det finns inga trick, inga pauser för att bättra på sminket och, det mest skrämmande för alla artister: det finns inget skyddsnät. Förutsättningen är ett logistiskt självmord förvandlat till konst: en oavbruten timme där man följer Ed Sheeran genom New Yorks inre. Från skyskrapornas tak till tunnelbanans underjord blinkar kameran inte. Målet är att fånga den statiska elektriciteten som genereras när en stadionidol för en stund återigen är en gatumusiker utlämnad åt kaoset i The Big Apple.
Spänningens tämjare: Philip Barantini
För detta uppdrag ringde Sheeran inte en musikvideoregissör, utan en mästare på filmisk stress: Philip Barantini. Om namnet inte känns igen, är hans verk det: han är ansvarig för Boiling Point, den filmen som fick dig att tappa andan när du följde servicen i ett professionellt kök i en enda tagning, och serien Adolescence. Barantini vet hur man hanterar trycket när ordet ”klipp” inte existerar. Här byter regissören ut klaustrofobin i ett kök mot oförutsägbarheten på Fifth Avenue. Tillsammans med sin chefsfotograf, Nyk Allen, har de utformat en koreografi där kameran måste ”dansa” med Ed, undvika riktiga fotgängare och reagera på det naturliga ljuset som skiftar minut för minut. Det är en övning i teknisk lindans där kameramannen är lika mycket huvudperson som sångaren.
Det osynliga ljudundret
Vad tittaren ser är Ed som går; vad de inte ser är den tekniska mardrömmen som gör det möjligt. Ljudteamet, lett av Fulwell Entertainment, var tvunget att lösa det omöjliga: att mixa Sheerans röst och hans akustiska gitarr i realtid med dånet från sirener, byggarbetsplatser och tutor i New York, allt medan mikrofonerna förblir osynliga och ingenjörerna springer bakom kameran.
Staden som medspelare (och skurk)
New York agerar inte; New York händer. Och i ONE SHOT with Ed Sheeran visar staden att den inte respekterar rang. Det finns ett ögonblick av ”ren verklighet” som inget manus kunde förbättra: Sheeran, med gitarren över axeln, försöker stoppa en gul taxi. Den första ignorerar honom fullständigt och kör förbi — en omedelbar ödmjukhetskur. När den andra slutligen stannar, sker magin: föraren låter inte bara Ed stiga in, utan tillåter också kameramannen att klämma sig in på framsätet, vilket förvandlar taxin till en improviserad rullande scen.
Återkomst till underjorden
Nedstigningen till tunnelbanan är kanske den mest symboliska delen. Ed återgår till att vara den busker (gatumusiker) han var i sina tidiga dagar, men nu är reaktionen inte likgiltighet, utan ”pandemonium”. Vi ser förvandlingen i de resandes ansikten: från rutintröttheten till den absoluta chocken över att se att den rödhårige som sjunger på plattformen inte är en imitatör, utan den autentiska Ed.
Serendipitet på hjul: Camila Cabello-ögonblicket
Mitt i denna virvelvind sker ett av de möten som verkar skrivna av ödet. Medan han går, korsar Ed vägar med en bil som körs av ingen mindre än popstjärnan Camila Cabello. Interaktionen är förtjusande klumpig och äkta. —”Vad gör du i New York?” — frågar hon, synligt överraskad. Ed, som utnyttjar situationen, ber henne om skjuts (lift) till sin nästa destination. Vad som följer är en ”Carpool Karaoke” utan James Corden, utan manus och med den verkliga kemin mellan två vänner (som redan samarbetade på hitlåten ”Bam Bam”) som navigerar i New York-trafiken.
’Play’: Glädjens soundtrack
Hela denna utplacering fungerar som ett fordon för ”Play”, albumet med vilket Sheeran har beslutat att lämna den matematiska melankolin från sina tidigare skivor (Subtract, Autumn Variations) bakom sig för att omfamna ”technicolor”. Ed har beskrivit denna fas som ett medvetet försök att söka lyckan efter mörka tider. Under dokumentären får de nya låtarna ett annorlunda liv utomhus:
- ”Azizam”: Singeln med persisk influens (som betyder ”älskade”) får en annan resonans mitt i stadsbruset än i hans bröllopsvideoklipp.
- ”Camera”: En ballad producerad av ILYA som handlar om början på ett förhållande, tolkad här med en intimitet som kontrasterar mot stadens storhet.
- ”Sapphire” och ”Old Phone”: Spår som blandar nostalgi med syntetiska poprytmer, och testar deras effektivitet inför en publik som inte har betalat entré.
Blickar mot framtiden (och bortom)
Detta special är bron till det som kommer. Sheeran förbereder sig för att ge sig ut på sin ”Loop Tour”, en turné som lovar att ta honom till nya territorier, inklusive bekräftade stopp i Latinamerika (Dominikanska republiken, Ecuador, Guatemala), vilket ytterligare expanderar hans globala imperium bortom de vanliga destinationerna. Men kanske den mest fascinerande detaljen som kontextualiserar detta vitala ögonblick för Ed är hans långsiktiga planering, så noggrann att den gränsar till det makabra. Han har nyligen avslöjat existensen av ”Eject”, ett konceptalbum utformat för att släppas exklusivt postumt. Sheeran har stipulerat i sitt testamente att hans fru, Cherry Seaborn, ska vara ansvarig för att välja de slutgiltiga spåren, vilket säkerställer att hans musikaliska arv kureras av honom själv även när han inte längre är närvarande.
Premiär: Konsten att Gå och Sjunga
ONE SHOT with Ed Sheeran är mer än ett musikspecial; det är ett dokument om mänsklig kontakt i frånkopplingens era. Det är att se en superstjärna förhandla med verkligheten, snubbla, skratta och sjunga sig igenom den. För att se om han lyckas komma i tid, hur folk reagerar och känna adrenalinet från en timme utan klipp, återstår bara att vänta på premiären. Tillgänglig på Netflix från den 21 november.
